Festival in una notte d'estate - 23° Edizione

tratto da La morale del Centrino. Ovvero come sopravvivere a una mamma siciliana di Alberto Milazzo con Giuseppe Lanino scena, regia e paesaggio sonoro Luca Mazzone Teatro Libero Palermo Al civico 72 di viale Ortigia, a Palermo, la signora nota come Manon difende da sola principi che il resto del mondo dilapida come fossero un’immeritata eredità. Nessuno sa che lì esiste questo baluardo di moralità, cosa che Manon avverte come un’ulteriore conferma di quanto lei sia nel giusto e il mondo prossimo all’Armageddon.

di Pino Petruzzelli tradotto e interpretato da Mauro Pirovano regia Pino Petruzzelli produzione Paola Piacentini Teatro Ipotesi Genova La storia di Amleto è arrivata fino a Pentema: piccolo paesino ligure. Qui il signor Giobatta Musso la racconta, a metà tra un fatto di cronaca e un racconto popolare, tra un articolo di giornale e un pettegolezzo di paese, con la sua straordinaria cadenza alla Gilberto Govi.

(da Petrolini a Proietti) con Andrea Benfante Paolo Drago Vittorio Ristagno Lunaria Teatro Genova Lazzi scherzi inezie stupidaggini freddure, cose serie oppur facezie... nel teatro leggero italiano del ‘900. Un percorso incompleto e imperfetto nel teatro leggero italiano attraverso autori e testi che hanno fatto epoca nella cultura e nel costume italiano.

con Remo Viazzi e gli attori di Lunaria Teatro ingresso libero fino a raggiungimento dei posti ingresso Osservatorio e Planetario a pagamento con obbligo di prenotazione in collaborazione con Osservatorio Astronomico del Righi.

parole e musiche da un'idea di Michela Centanaro con Michela Centanaro chitarra classica, Maria Giulia Mensa voce, Julyo Fortunato contrabbasso fisarmonica ukulele.
Lunaria Teatro Genova
Dopo la reclusione... non c'è nulla di più bello che uscire e perdersi tra i vicoli di Genova fingendo di vederli per la prima volta insieme ai cantautori della nostra città.

Da terre lontane che diventano vicinissime – la reggia di Amleto trasferita a Pentema – a terre davvero lontane. Come New York, la metropoli per eccellenza, che è al centro, giovedì 6 agosto, di "Niuiòrc Niuiòrc", di e con Francesco Foti, attore noto al grande pubblico per i suoi trascorsi cinematografici, con registi del calibro di Tornatore, Faenza e Piccioni, e nel cabaret: dai Cavalli Marci a Colorado Café. Ma Foti è anche solido interprete teatrale, dove ha recitato, tra gli altri, Shakespeare, Checov e Pirandello. La stessa versatilità che ritroviamo in questo spettacolo, nel quale il protagonista si perde per le strade di New York, nei locali e nei parchi di Manhattan, per poi ritrovarsi seguendo il filo di un racconto ritmato, divertente, tenero, e mai scontato. La vicenda è costruita come una sequenza di sketches, nel senso letterale di schizzi, ritratti della quotidiana urbanità, fatta dell’abbondante e multiforme materia umana che si riversa sui marciapiedi newyorkesi. Quelli che popolano Niuiòrc Niuiòrc sono personaggi al limite del surreale, vicini al fumetto e al tempo stesso profondamente umani e "normali" nella loro peculiarità.

si resta dall'altra parte dell'oceano ma viaggiando a ritroso di qualche secolo, all'epoca dei Conquistadores, per un incontro tra il Festival in una notte d'estate di Lunaria ed il Festival internazionale di poesia promosso dal Circolo dei Viaggiatori nel tempo: "Come una lingua di fuoco" è il racconto dell'invasione dell'attuale Messico nelle parole dei vinti, gli indigeni Aztechi. Ai loro occhi, gli occupanti spagnoli sono come "extraterrestri" di fronte ai quali si ritrovano del tutto impotenti: le "trombe di fuoco" dell'esercito invasore annientano gli archi e le frecce, e Montezuma diventa l'eroe tragico dell'intera vicenda: non riesce a capire, non sa decidere se resistere o fuggire; gioca a nascondino con il nemico fino a che questi non piomba nel suo palazzo splendente d'oro per saccheggiarlo. Il re verrà prima ossequiato, poi imprigionato, infine ucciso. Lo spettacolo è firmato dall'Ensemble Phonodrama: Andrea Nicolini recita un monologo basato sul Codice Fiorentino di Fray Bernardino de Sahagùn e altri testi storici del periodo della Conquista; Gianluca Nicolini, al flauto, e Fabrizio Giudice, alla chitarra, lo accompagnano eseguendo musiche di Leo Brower, Roberto Sierra, Carlos Chavez, Heitor Villa Lobos, Joaquin Rodrigo, Alexandre Yague, Jacques Ibert, Jacques Castérède, Franco Margola.

il Teatro delle Donne di Firenze accende i riflettori su un tema delicato come quello della prostituzione: lo spettacolo nasce da un progetto di Elena Arvigo che ne è anche interprete insieme ad Amanda Sandrelli, ed è mosso dal desiderio di indagare la "pornografia della verità" mettendo a fuoco la reale storia delle ragazze delle case chiuse, abolite nel 1958 grazie all’impegno e alla tenacia di Lina Merlin. Fu la stessa senatrice, insieme a Carla Barberis, moglie di Sandro Pertini, a raccogliere le lettere ricevute in quegli anni da centinaia e centinaia di prostitute, le cui testimonianze rivivono nel reading di Arvigo.

con Marco Moro flauto traverso Filippo Gambetta bandolim 10 corde Fabrizio Forte chitarra 7 corde
Lo Choro è considerato il primo genere musicale urbano genuinamente brasiliano. Villa-Lobos lo definisce l’essenza dell’anima musicale brasiliana. Musica da ascoltare e da ballare, frutto dell’incontro tra la cultura musicale romantica europea ed i ritmi afroamericani carioca dei primi ‘900.

la torinese Assemblea Teatro propone, quest'anno, la trasposizione del racconto allegorico di Jean Giono "L'uomo che piantava gli alberi", interpretato da Gisella Bein, con i disegni dal vivo realizzati, sulla sabbia, da Monica Calvi. La vicenda è quella di un pastore che, con molta fatica e senza tornaconto personale, si dedica a piantare querce in una landa desolata: ogni albero è la dimora segreta di mille creature; ogni albero racchiude una storia, un mistero, una memoria del passato.

da un'idea di Cesare Viazzi con Andrea Benfante tecnico del suono Luca Nasciuti scene Giorgio Panni – Giacomo Rigalza regia Daniela Ardini
Lunaria Teatro Genova
Comico, umorista e macchiettista, Marzari è stato un noto attore teatrale dialettale genovese. In particolare è stato l'inventore di una delle più popolari maschere genovesi: O scio Rataella. La regia è un omaggio alla radio.